Aromas de atardecer

La luz del atardecer, que agradecida puede ser en la fotografía de naturaleza.
En este caso, un cerezo en flor fue el motivo de elección para la imagen adjunta. Volviendo de una jornada fotográfica en la Cerdanya, desde la carretera llamaba la atención este ejemplar bien cargado de flores en su máximo esplendor, bañado por la luz del atardecer que le aportaba esos tonos cálidos y ligeramente dorados.
Parar y realizar un par de tomas a tiempo me permitió poder aprovechar el momento, pues la base del árbol ya en sombras, que si bien permitía acentuar el contraste con la luz en las flores, apuntaba a que en breves momentos oscurecería a las situadas en la parte inferiror, perdiendo ya toda la fuerza visual del conjunto. Efectivamente así fue.

Nikon D2x, Nikkor AF-S 70-200 F2.8, polarizador, trípode, Raw, ISO 100.

Puigmal: Últimas luces

Últimas luces en el macizo del Puigmal. El sol avandona el valle y en éste tan solo queda una tibia claridad, solo las cimas más altas reciben los últimos rayos de sol. Es el momento de realizar la toma.
Unos arbustos a los pies del fotógrafo,  y la disposición de sus ramas abriéndose del centro a los extremos, proporcionan un eje visual que acentúa la perspectiva. Parece un buen motivo para completar la composición.
De tonos bastante homogéneos, la imagen dirige la vista del espectador a las cumbres iluminadas en su extremo más elevado.
Atardecer estival, fotografiado desde uno de los altos de la Cerdanya francesa.

Nikon D2x, Nikkor AF-S 17-35 F2.8, polarizador, DN-2, DN-3, trípode, Raw, ISO 100.

Atardecer: Molina y Masella

Con los altos de la Molina y la Masella al fondo, un atardecer de este verano permitió jugar con algunos elementos bastante atractivos visualmente desde mi punto de vista.
En cuanto al color, el manto de flores amarillas en primer plano y la ausencia de viento que permitía una exposición relajada de este, junto con la nube iluminada con los tonos rojizo-anaranjados de la puesta, aportaban un primer plano y un cielo llenos de color.
Por otra parte, el pino del centro contrastado con las mencionadas cumbres marcaban la sensación de proximidad y distancia respectivamente,
Un sencillo prado, un atardecer atractivo y la sensación de libertad en la montaña, bien pueden ser un buen escenario para la búsqueda de esas imágenes que tanto nos atraen.
Fotografía realizada en la Cerdanya Francesa.

Nikon D2x, Nikkor AF-S 17-35 F2.8, polarizador, DN-2, DN-3, trípode, Raw, ISO 100.

Claro de luna

Este es el nombre para la imagen adjunta, que me vino a la mente en el campo, una vez realizada la fotografía, tanto por el motivo visual, como por la armonía personal recordándome a la excelente composición musical del mismo nombre.

Tras una sesión con la puesta de sol en uno de los altos de la Cerdanya Francesa en verano, y una vez terminado el ocaso, la luna despuntó por el este iluminando el paisaje y la cordillera de montañas situadas en el horizonte de este (Puigmal, Segre, Finestrelles, etc.).
Dado que algo de la luz residual proveniente del oeste tras el ocaso, iluminaba tenuemente a estos matojos situados en primer plano, fue cuestión de variar de encuadre e incluir a este con la mencionada cordillera y luna en el horizonte.
Una exposición de varios segundos y una brisa poco entrometida en el movimiento de las plantas contribuyeron al resultado final.
Estos momentos de serenidad, ya con las últimas luces en la quietud de la montaña y con una temperatura agradable, reconfortan el alma, y nos recuerdan unos de los motivos por los que nos dedicamos a la actividad fotográfica en la naturaleza.

Nikon D2x, Nikkor AF-S 17-35 F2.8, polarizador, DN-2, DN-3, trípode, Raw, ISO 100.

Libro: Chased by the light - Algunas reflexiones

Recomendamos el libro "Chased by the light" del renombrado fotógrafo Jim Brandenburg.
Mucho más allá de tratarse de un libro de fotografía de uno de los referentes fotográficos de Nathional Geographic magazine, no en vano ha trabajado para ellos durante 3 décadas publicando 23 artículos y varios libros de reconocido prestigio, "Chased by the light", es todo un ejercicio de contención, calidad fotográfica y visión selectiva en la búsqueda de la imagen adecuada.
"Chaised by light" surge como un proyecto personal del propio Brandenburg, en el que se impone la siguiente máxima: Una sola fotografía por día durante un periodo de 3 meses. Total: 90 imágenes.
Acostumbrado a trabajar en un entorno en el que para la publicación de artículos con hasta 20 imágenes, se llegaban a disparar hasta miles de los antiguos rollos de película, este proyecto demuestra que la calidad puede llegar a primar sobre la calidad. Muestra de ello son las 90 excelentes imágenes fruto de este proyecto.
A partir de ahí surgen una serie de preguntas:
¿Nos podemos imaginar a nosotros mismo ante semejante reto?. Sinceramente, creo que la respuesta de muchos de nosotros, entre los que me incluyo sin lugar a duda sería: Con grandes dificultades.
¿Qué momento del día debemos escoger?¿Que ubicación?¿Que entorno y que encuadre serían los más adecuados?¿Como decidir si "esa" debería ser la imagen del día?, y si la dejamos pasar ¿Podríamos obtener una fotografía con mayor calidad que la obviada?.
Estas y otras muchas más preguntas surgen en mi mente planteándome la hipótesis de semejante proyecto.
Todos tenemos nuestros métodos, y todos nuestras manías. ¿Quién no intenta asegurar una imagen en un momento dado?, pues ante la incertidumbre de los cambio de luz inmediatos, preferimos garantizar un resultado, con la seguridad de que si la escena mejora, o hallamos un entorno visualmente más atractivo, podremos ir acumulando cuantas fotografías creamos necesarias para por último, seleccionar aquella que nos parece la más adecuada.
Con esto,  no pretendo defender ninguna "militancia" de la reducción en el número de tomas que deberíamos realizar, pues puedo asegurar que no sería el mejor de los ejemplos, ni siquiera que ese pudiera ser un ejemplo a seguir. Tan solo intento ordenar una serie de reflexiones personales a la vista de semejante proyecto, que podrían ser de ayuda en la planificación previa a nuestras salidas fotográficas, así como una mirada a nuestra propia manera de trabajar una vez estamos en el campo.
La reflexión esta servida.

Para mayor información sobre este autor de referencia y su magnifico trabajo, os incluyo la dirección de su web personal: http://www.jimbrandenburg.com/.